深圳设计师韩家英(左一)、陈绍华(右二)、张达利(右一)与日本设计师在展览开幕式上。图片由受访者提供
第二届中国设计大展及以“设计·责任”为主旨的论坛刚在深圳结束,深圳设计师就带着设计责任与设计关怀行动了起来。由中国深圳市平面设计协会与日本京都造型艺术大学联合主办的“传统·再生”GDC国际巡展日本展,日前在京都造型艺术大学生馆开幕,而这只是深圳设计师国际巡展的第一站。接下来深圳设计师们还将在柏林、伦敦、纽约等城市展开其关于“设计、责任、传统、再生”等为主旨思想与创作理念的文化与设计样本,深圳设计师正在引领中国设计走向世界舞台。
为中国设计提供文化输出样本
南都记者从深圳平面设计师协会了解到,本次GDC日本展以“传统·再生”为策展主题,展出“GDC(Graphic DesigninChina)平面设计在中国2009-2015”的主要获奖作品,涵盖品牌、平面、广告、产品、交互等,在国际巡展中以全实物作品的方式呈现,尝试通过中日设计的交流,展现设计师对中国未来设计走向的探索与思考,试图在中国丰厚的文化遗产中,挖掘与创造新时代的设计价值与审美意识。
据南都记者了解,这也是深圳平面设计师首次大规模地举行国际性巡展,日本巡展成功拉开了本年度GDC国际巡展的帷幕,接下来GDC承载着深圳设计师的创作理想,将继续到访英国伦敦、德国柏林以及美国纽约,让中国设计走向世界舞台,将是面向中国未来设计的第一步。
在日本的展览开幕式上,京都造型艺术大学校长尾池和夫、研究生院院长佐藤博一、中国著名设计师/SGDA创始人之一的陈绍华分别致辞。深圳市平面设计协会秘书长宋博渊对SGDA(深圳市平面设计协会)与GDC(平面设计在中国)向日本同行进行介绍,GDC作为中国首个面向全球的大型综合性设计竞赛双年展活动,欢迎日本设计力量的参与,共同探讨影响未来的设计。四名中国著名设计师以“传统·再生”为题(Tradit-ion Rebirth)作了主题演讲:陈绍华以《我的08奥运设计》为题,就中国多个大型公共文化项目,进行既反映中国性格,又与时代同步的设计分享;韩家英的演讲《设计消费与文化坐标》从设计与商业角度出发,阐述当下在传统经典的基础上进行当代视觉和审美的演绎;张达利回顾《我的过去,我的现在……》,从设计与生活角度出发,讲述他与他的作品中的变与不变。展览期间,日本著名设计师高桥善丸、杉崎真之助等到馆参观并给出积极的展览回馈,感谢GDC日本展让他们从设计交流中了解中国的商业、社会与文化。
推动中国设计走出去
深圳设计师的国际巡展,不仅是简单的作品展示,其实也是观念输出与价值输出,而且为中国设计走向世界舞台提供了很好的文化样本。深圳设计师的行动,也是对第二届中国设计大展主题的最好呼应。
正如文化部艺术司司长诸迪在中国设计大展主旨论坛上指出的,“怎么样更好地推动中国设计,深入地思考当下一些核心的问题,怎么推动中国的设计更加关注中国自身的发展,同时为我们自身的发展能提供可行的解决的方案、存在的问题,做出我们自己的回答和走出我们自己的路子。要研究怎么能够真正地带动,或者起码能够推动中国设计健康地、持续地,为我们的国家政治经济文化的建设,来发出自己的声音,体现出更多的价值。”
诸迪认为中国设计大展有两方面的意义:第一,展览本身是一种对成果的呈现。第二,展览当中所呈现出来的一些案例,怎么使他能够得到推广。要让有价值的设计,在实践当中得到最大的释放。
融合境界、故事、想象、生态
北京大学著名文化学者张颐武认为,现在出现了一个再设计的可能,我们的设计伦理要发生改变,对原有设计的再设计,新的思路是让设计回归生活,我们需要新的生活观新的伦理观,重视生活的是精致优雅生活的正能量,回归传统和确定价值。要把中国日常的生活经验凸显出来,需要一种日常的美、生态的美、和谐的美。
最后要达到的境界是,设计师们有最大的用处,但是设计师们隐在生活的背后,他们不再是我们聚光灯下的英雄和伟人,但是他是我们改变生活的那些力量。所以设计就是生活本身,生活就是设计。原来的伦理是设计要超离我们的日常生活,现在设计回归到日常生活。
他说,“所以我们要从超常之美到日常之美,把日常的美发现,创造一个新的中国的境界,本土的俗的包括三四线城市,包括城镇里面的人,我们今天看到很多改造城区、改造乡村的范例,都是尝试和这些乡村浑然一体,进入这个乡村的文脉,把中国境界、中国故事、全球想象、全球生态融合在一起,看不见的设计就是处处有设计。”
北京大学景观设计研究院院长俞孔坚教授则表示,设计的出路就是大脚革命,回归生存的艺术。
专家观点
新的设计要强调人文关怀回到设计本真
孙振华
深圳公共艺术中心艺术总监
深圳设计师举行国际巡展。中国设计正在展现新的想法和观念,新的价值观。
今天我们在倡导一种新的设计导向,这种新的设计导向就是要强调回到设计师,强调设计师的人文关怀,强调他们的设计责任,我们的设计要回到日常生活,要关注一些普通平凡人的生活,为他们来设计。
强调新的设计美学。在中国设计大展的主旨论坛上,我们的专家谈到关注那些小型的、质朴的、节能的、低成本的、环保的、生态、绿色的设计,这是一个新的设计美学,他会对抗过去这种高大上的、金碧辉煌的设计美学思想,这是一个新的美学。
在论坛上,大家都一致强调一种新的设计资源。所谓新的设计资源是指什么呢?过去的时候,我们设计资源可能更多地是来自所谓的现当代西方设计的东西,可能很多时候我们设计东西的时候先翻翻画册,很多演讲嘉宾就谈到,我们设计中要强调自己中国的文化本体,我们的设计来源里头要从中国自己的现代设计的经验中总结,另外还提到了向农民学习,要向自然学习,要向传统学习,这都是我们新的设计资源。公共艺术是一个新的设计领域,从设计的角度来讲,它扩充了我们设计的边界,设计师也可以多从事公共艺术的实践。
要让有价值的,带有一定启发性、引领性、示范性的设计,在实践当中得到最大的释放,当然也包括将中国的设计推到海外去。———文化部艺术司司长诸迪
采写:南都记者 谢湘南