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你只知道MUJI性冷淡,却不知道它撑起了日本设计界半边天!
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作者:佚名 文章来源:普象工业设计小站 点击数 更新时间:2018-6-25 20:49:18 文章录入:贯通日本语 责任编辑:贯通日本语 |
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说到日本设计大家可能都会 脱口而出MUJI性冷淡风吧, 而除了性冷淡风之外, 真正扛起日本设计界大旗的 其实是无意识设计, 无意识设计究竟是什么? 为什么它会深入人心? 为什么它能够撑起日本设计的半边天? 对于设计师和大众用户来说, 它的点到底在哪? 话不多说, 我们先来认识一下无意识设计的魅力 (深泽直人和他著名的CD机设计) 给挂壁CD机加上根抽绳,轻轻一拉就是音乐的开始,是不经意间带来的便捷体验,让音乐像轻风一样徐徐吹来。 平时盛完饭,饭勺无处可放。深泽直人把电饭煲的盖子做成了扁平状并且增加了一个放饭勺的搁档,盛完饭就可以直接把勺子放上去。 带凹槽的伞,小小的改变却满足了人们下意识再伞上悬挂物品的需求。 为三宅一生设计的手表 ,虽然没有标明数字,但是周边的12边型正好可以省去12个时间标记点,而中间的三个转针圈有时还会形成有趣的表情 将果汁做成水果的形状,仿佛不用问就知道里面的果汁十分新鲜,增强人们的购买欲望。 看了深泽直人的这些设计,你对无意识设计是不是大概的有了一些模糊的了解?说到底深泽直人的“无意识设计”之所以这么让人印象深刻,不仅是因为它符合了用户的生理需求,更多的是它与用户产生了心灵上的共鸣,这种共鸣就源于消费者的潜意识。而潜意识下代表着的就是人潜在的需求和习惯,只有深入挖掘到人的这部分隐形需求,设计出的产品才能深入人心,这样的产品就是大众所需要的和设计师要努力的方向。 可是到底什么无意识设计呢?纯理论的解释可能太过干燥难懂,今天象君给大家做了几个分类来进行理解,看到最后你可能会发现原来我们身边居然存在着各式各样的无意识设计,而你真的有注意过它们吗? 一、直观可用——第一直觉反应为灵感 无意识设计其实主要就是从人出发,从行为逻辑、心里逻辑再到设计出产品的物理逻辑。我们之前看到的深泽直人的设计都是在产品上做了点细节的改变,忽然的就让这件产品变十分合人心意,因为它们都是根据人的第一直觉反应来做的设计。 1、bagel 卷尺 村田智明的这款卷尺同样也是利用了人们捏物体拽出线的第一习惯行为而进行了小小的改变。 只需将中间下凹,双手就能轻松的捏住卷尺再拉出尺条,这样的卷尺用起来就莫名的很顺手。 2、X书架 x书架也是深泽直人在无意识设计里比较出名的一款设计,依旧是看似十分简单。以随手斜靠堆放杂志书籍的直接知觉体验为灵感,完成可以符合这样体验的书架。 同时书架书柜系列可以随着不同尺寸的新型号的增加而增加,提供更大的灵活性和功能性,简便又实用。 3、Fidget pen 我们常常在工作或者学习中感到焦虑,需要通过某种方式来释放自己的焦虑,比如抖腿、啃指甲、玩弄周围的东西,这些都是人的无意识行为。 这把笔在外表上其他笔看起来并没什么差别,只是在笔的顶端加上了按钮、轮子和凹痕,它们没有什么实质性的功能,就是拿来给使用者在需要排遣的时候用来缓解焦虑。使用者拿到这把笔时也无需去研究就能自然而然的在需要的时候去把玩它们。 4、TIGER 咖啡杯 仔细观察咖啡杯你能看出它有什么与众不同之处吗?似乎比较圆?把手比较小?通通都不是。而是它在杯子的外侧有一个环形凹槽。 喝咖啡时,咖啡经常会沿着杯的外壁流下来,搞得十分难看又要一直收拾,而杯子外侧的这个环形凹槽就是用来解决这个问题的。流下来的咖啡只会流进凹槽里。 5、Swing吊灯 由小野直纪(Naoki Ono)设计的这款摆动的吊灯,从功能上看没有什么改变,它主要还是依靠它独特的外表。 这样看它时你是不是以为它是摆动后静止的,而这个光线是摆动所留下来的。但实际上这是设计师故意给灯泡多做了个尾巴,让你以为它是静止的,灵感则就是来自人对灯光晃动的直接知觉的反馈和写生。 二、无意识关联—结合体更奇妙 有时候当你看到A物体,觉得它有6分好,只是缺少了点什么,如果它能加上B物体的某个特点,那是再好不过的了。这种有意无意的相关联产生出的新物体就是你所需要的物品了。 1、nedo电源插座 来自日本设计师村田智明的设计—电源插座。嗯?不是电源插座吗,插的地方在哪里?这就是这个插座的巧妙之处了。 插座里的两条就是它的插口啦~不知道大家有没有经常为家里电源插座太少而烦恼,插排又显得不美观。而这款具有高级功能的新型墙壁插座则可以满足你多个适配器一起使用。 2、鞋底包 试想一下在公交上当你的包包塞了很多东西很重,你又只能站着,此时拎包就成了一个很大的负担,这是你肯定会想如果包包能够不怕脏的放地上就好了。 考虑到了这点,深泽直人便把鞋子和包包相结合了,当包的底部变成了鞋底,它就有了自己的形状,你可以大胆的将包放地上并且不用担心它的受力不均会东倒西歪。 3、gum橡皮擦 这个长得像口香糖的薄片,实际是个橡皮擦。很多时候用久了的橡皮檫并无法满足我们擦除的需要。 通过结合需要擦除的大小面积的功能,做成口香糖形式的薄片是再好不过的了。通过握住金属两端的表面将橡皮檫保持就位,横面进行大范围的擦除,侧面就进行小范围的擦除。 4、quale 磁铁 当人们在使用磁铁来进行某些文件的区分之时,往往用到的是颜色的区分。虽然这种做法比较普遍,但是对于颜色的定义可能不是所有人在看到的第一眼就能明白。 quale被设计成圆形和十字形,这样一来张贴起来就十分的直白易懂,每个人都可以直观的认识到它们的含义。 三、从心出发—让客户体验感更好 为什么同样是杯子,你会选择A而不是B,肯定是A有什么地方打动到你了,这种打动连你自己都说不上来,设计师却知道,因为设计师在设计这些产品时考虑的是你看到这件产品之后所产生的涟漪。 1、kel-calendar 拿着钥匙是想干嘛?实际上它并不是什么需要钥匙开启的开关,而是带钥匙孔的日历。 通过插入每个键来告知我们月、日、星期几。而在使用这种日历时,这种设计给人种每天又是新的一天,开启了希望的大门,开始元气满满的一天。 2、haku手机壳 METAPHYS haku是厚度仅为0.5毫米的iPhone金属手机壳,采用了特殊涂层来防止指纹和划痕在两种材料上的附着:优质钛和不锈钢。 通过保护精致的玻璃部件来显示iPhone主体的侧面,它们看起来就好像是一体的。但实际它是有保护壳的。 3、Suiu锡器杯子 这是根据日本人的风俗设计的一款杯子,suiu是一款清酒,而这个杯子是由日本传统工艺品闻名的锡制成的。 它能使清酒变得更加平滑醇厚。如果在节日盛宴上用这样的杯子,想必一定会引起一场赞叹的谈话。 四、主体替换—体验感升级 假设我之前见过B,它独有的气质留存在我的脑子里,成为无意识经验,当我想要打造A的时候,突然想起B的气质,于是将B的气质安放在了A的身上,A的物理性质不变,而样子更像B。 1、白菜之器 看到它的第一眼你大概会以为这是个长得像白菜的瓷器,但实际上它是由日本设计师Yasuhiro Suzuki采用硅胶成型的技术,用白色的粘土,设计这个造型几乎就是假乱真的卷心菜。 但是它却是可以一个个掰开的,而掰开之后它的真实身份就出来了——可以盛东西的碗。 由于它的形象太过逼真,而在收纳的时候又可以变成一颗白菜,设计一出也是广受大众的喜爱。 2、seasons盘子 用来盛装食物的盘子大多数都是陶瓷或者塑胶来制作的,规律的形状并且几乎都是硬质的。 这款以硅胶打造的叶形餐盘,是由田村奈穂(Nao Tamura)所设计的,创作灵感源于设计师对大自然和日本饮食文化的重新发现。 它拥有树叶般可卷可迭的柔韧度,除了装食物,它还可以成为其他厨房用品,具有灵活的用途,可以反复的使用和清洗,微波炉也是妥妥适用的。 3、巧克力铅笔 一听就是很诱人的名字了有没有,这是佐藤大和甜品店背后的策划人一起合作出来的。甜品店根据对nendo的印象创造了一种新的甜点,neodo便为这道甜点设计了新的餐具。 因为希望这个新的餐具盘子能够展示餐点和甜点之美,就像画布上的一幅画,基于这个想法而出现的巧克力铅笔,采用了多种不同强度的可可混合物,还可以用卷到将“铅笔”的巧克力削下附在甜点上。 无意识设计这个名词听起来似乎很难解释, 但是归结到底无非就是用心设计四个字。 设计师们用心设计了, 我们也要去用心去发现身边的好设计, 才能让它们闪闪发光! - END - 如需转载,请在后台回复“转载”获取授权 每日设计师语录:少即是多,多即是少——深泽直人返回搜狐,查看更多
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